《品嚐画作的心》 (第1/2页)

    《品画的心》

    淑珍很喜欢去美术馆或艺文中心看展览。今天淑珍要去看的，是她期待很久的展览。这是每四年一次，会邀请国际级画家共同来台湾，举办的国际交流联展。算是整年度里，最盛大的画展，将近有120幅左右的画作在这次展出。

    展览中心的外观，是一栋贴着白sE磁砖的方形建筑物。虽然外头的磁砖随着时间泛h老旧，但不影响内部的室内展出空间。展览馆的内部空间，是采中间篓空的回字形设计。站在一楼的大厅俯瞰，可以看到三层楼高的挑高宽敞空间。

    三楼顶楼的采光罩是格状交接，中间镶嵌透明玻璃的建筑设计。白天时，光线会透过顶楼玻璃采光罩中，撒落足够分散三楼层的采光，让白天的建筑内部是温暖光亮的。二、三楼的回字形走廊，也是展览空间的一部份，每层回廊旁在延伸出几间的小展区。

    因为一楼空间是办公室与服务台，还有图书馆、阅览室的区域，并无分化出展览空间。以致展览空间的规画，均是安排在二、三楼层中展出的。

    站在一楼大厅的淑珍，看着几条视觉震撼的大型展览布幕，从三楼墙面一跃而下般的挂着，内心是无b的激动不已。期待着马上就可以，观看到这些的画作了。淑珍在服务台拿里拿了一份展出的导览说明DM，很顺势的就往二楼楼梯的展区方向移动了。

    每个人去看展览的心情与意义不尽相同，在淑珍认为自己去看画展，可以从不同的画家、画作中得到，一份修复心灵的良药、一份自己的人生解答。淑珍秉持对每一件作品，多看一点、看久一点，那就会养成你对每一幅画，尊重的习惯。那是因为淑珍曾经看过一篇报导：

    【有人对参观博物馆展览时，花在每件艺品的平均秒数做过统计，平均只有17秒时间。既使在罗浮g0ng名画的《蒙娜丽莎》面前，人们也只有花平均值的15秒左右去看它。】

    艺术是一种生命的表徵。每一幅创作都是艺术家他们，想对自己内心世界的一种传达转化。每一幅画作都是独一无二、无瑕可击的。但看到这样难过的统计秒数，淑珍认为观赏者角度的人们。应该更需要将心b心的，站在画家们的视角，尊重他们的每一幅创作。

    淑珍沿着二楼的回字型墙面，开始细细品嚐每一幅水彩画作。有彷似摆放面前的，透亮玻璃容器静物；有刹那间时空回逤至，某个世代的老物构图；有气势磅礡的山景，隐藏着小瀑布水流点缀；还有让情绪瞬间宁静，像世界静止般的海景……等等。

    在画作的无声世界里，内心却是方兴未艾，蓬B0发展着各种情绪、感触。透过画作触及心灵，安慰到自己的感觉，真好…

    《幸福的形状》

    展览馆二楼的回字型墙面，在长廊末端，一幅叫《痕》的画作，深深x1引了淑珍的目光。画作里的构图是一位头上戴着三角头巾；身穿着红、蓝、米交织的格纹毛料衬衫，皮肤是松皱纹深的老NN。

    画作中NN坐在光线斜洒的某个角落，手中正编织着东西。画笔下栩栩如生有如照片般的细腻，甚至还有一种放大倍数的视觉感受。你可以在画家的画笔下，所g勒的JiNg致画工看到，老NN皮肤上的细微毛细孔、毛料衣服上的纤维织纹，淑珍让这幅近乎完美的画作给惊呆、吓懵了。

    她决定今天的观画进度，就仅限到这张让她啧啧称奇的画作就好了。淑珍找了画作前的一张长椅，静静凝视坐了下来，望着画作里年迈的NN心想，渐渐的母亲也会进入画作里那样的年纪。

    淑珍回想母亲一直以来的样子。对於这个家总是温柔的给予呵护与关Ai。既使在父亲那种传统、大男人的威权下，感觉母亲对父亲仍旧是有Ai的。

    以前总觉得母亲彷佛像，父亲眷养的一只金丝雀般，居住在笼子里仅供父亲观赏。总想着有一天有能力了，我一定想办法带母亲离开父亲；离开这个家。直到长大了才逐渐领悟，既使打开了金丝雀的笼子牠也不会远离。不是因为被圈养习惯，不敢脱离。而是牠们彼此相Ai不愿分开。

    在不